第11章 破繭

 他接到了一部文藝片的邀約，要飾演一位內心充滿矛盾與掙扎的藝術家。這與他以往的角色截然不同，沒有搞笑的橋段，只有深沉的情感和複雜的內心世界。

 為了深入理解角色，子韜開始頻繁出入藝術展覽和工作室，與各類藝術家交流，觀察他們的生活狀態和創作過程。他還閱讀了大量的藝術史和哲學書籍，試圖從理論層面去剖析角色的精神內核。

 然而，習慣了外放式表演的他，在詮釋這個內斂而深沉的角色時遇到了巨大的困難。拍攝初期，他總是無法準確地把握角色的情感層次，表演顯得過於表面。

 “子韜，你要更細膩一些，這個角色的痛苦是藏在心底的。”導演一次次地提醒他。

 子韜感到十分焦慮，他每天在片場結束後，都會獨自留在房間裡，對著鏡子反覆練習微表情和眼神的傳達。

 藝洋也為他四處請教專業的表演老師，給他帶回各種表演技巧的資料。“子韜，別給自己太大壓力，你一定能行的。”

 在一次關鍵的情感爆發戲中，子韜嘗試了多種表演方式，卻始終無法達到導演的要求。“卡！子韜，你還是沒有進入角色的靈魂。”導演的聲音中透著一絲無奈。

 子韜的心情跌入谷底，他開始懷疑自己是否能夠勝任這個角色。但內心的倔強讓他不願輕易放棄，他決定暫時放下拍攝，獨自去一個安靜的地方思考。

 在一個偏僻的小鎮上，子韜每天看著日出日落，感受著大自然的寧靜與力量。他回憶起自己的演藝生涯，從最初的懵懂到如今的小有所成，每一步都充滿了汗水和努力。他明白了，真正的表演不是技巧的堆砌，而是情感的自然流露。

 回到片場後，子韜彷彿脫胎換骨。在接下來的拍攝中，他完全融入了角色，每一個眼神、每一個動作都充滿了感染力。

 在一場與女主角的對手戲中，他默默地凝視著對方，眼中飽含著深情和無奈，無需言語，卻讓在場的所有人都感受到了角色內心的痛苦。

 “好！這就是我想要的！”導演興奮地喊著。

 隨著拍攝的推進，子韜越來越得心應手。在影片的高潮部分，他在畫布前瘋狂地揮灑著顏料，淚水與汗水交織，將角色內心的壓抑和釋放展現得淋漓盡致。