呼嚕聲比鬧鐘響 作品

第304章 調皮

 “他的動作理念是偏寫實的,很合適這個戲。”

 寫實?路楊也來了興趣。

 動作片一直是類型片裡的一個重要分類,其中最被人津津樂道的一個話題,就是武俠片怎麼消失了?

 這話題有點複雜,得從頭來說。

 早期的動作片,比較有點特點大約有這麼幾類。像是日本武士片,靠著運鏡和剪輯突出一個乾脆利索;再像是好萊塢的硬漢電影,你一拳我一拳,突出一個拳拳到肉力大飛磚;最後是港島功夫片,一招一式有板有眼,你怎麼進攻我怎麼防守,動作邏輯清晰可見。

 但這仨都有致命缺點,武士片有結果沒過程;硬漢片拳腳呆板,空有力量缺乏美學;功夫片節奏拖沓,動作缺乏流暢度。時間一長,觀眾很容易就看膩。

 港島這邊最先發現了這些缺陷,於是功夫喜劇和武俠電影應運而生,前者的代表人物是傢俱城王者,他減少了程式化的招式對練套路,加入了各種讓人意想不到的“武器”,讓觀眾直呼“艹,還有這種操作”;後者則是的代表人物則是pose之王,觀眾不是說傳武顯得假麼?好那我們索性有限的技術條件下,把想象力發展到巔峰,怎麼天馬行空怎麼來,重點就放在一個“爽”字上面。

 於是,黃飛鴻開始在東亞各地打得人仰馬翻,一代bgm強者就此登場。

 可惜好景不長,隨著時代變化,武俠文化好開始有些格格不入。在某個時間點上,國內的觀眾猛然發現,哎?我們的武俠片呢?我們那麼大的一個武俠片市場呢?

 答案是,跑去好萊塢了。

 90年代,大洋彼岸已經重新審視動作戲,比如《黑客帝國》就請了袁家班過來指導。但怎麼說呢,這畢竟是剛開始,《黑客帝國》裡的動作設計本身沒問題,但節奏明顯不對,整體看來有些不倫不類。但到了進入新世紀後,他們也慢慢的總結出了成熟的動作戲套路。比如各種搏擊技術和體操動作的花式應用,這就不再一一細數,光漫威大法中就有不少。他們甚至可以反向向國內輸出功夫了,比如《功夫熊貓》。

 總結下就是,打得好看且不假,還符合故事所在的社會背景.....

 而我們自己的功夫片呢?能打了寥寥無幾,甚至出現《師父》這樣的反向功夫片——打得難看,還假。

 在這個情況下,《繡春刀》就顯得格外難能可貴了。古裝寫實風,一次大膽的嘗試。故事還設定在了朝堂之內,不再是那些遠離秩序的地方......