第492章 《飆客（極盜者）》

 說起《侏羅紀公園》，那可以算是無人不知，無人不曉。

 這部由史蒂文斯皮爾伯格在1993年執導的科幻電影，可以說是一次電影技術上的革命，創新性地將Cgi特效與機械模型相結合，創造出前所未有的恐龍形象。

 當初那逼真到令人震撼的視覺特效和驚險刺激的恐龍冒險，撬開並席捲了全球的電影市場，狂攬14.2億美元的票房，同時也讓世界電影人見識到了美國電影工業化的強大實力。

 也正是從這部電影開始，香江的電影同行們才在好萊塢的進攻下節節敗退。

 本來在那之前，香江還有東方好萊塢支持，但《侏羅紀公園》的出現，徹底拉開了東西方“好萊塢”的差距。

 而如今這部好萊塢經典系列作品，又迎來了它的重啟之作《侏羅紀世界》。

 該電影由科林特萊沃若執導，“星爵”克里斯·帕拉特領銜主演。

 故事是在原作之後的22年，納布拉爾島已經發展成為一個龐大的主題公園和度假勝地——侏羅紀世界，遊客可以乘著船、駕著車，或者坐在透明的旋轉球裡欣賞身邊的恐龍，優美的景色和寧靜的氣氛令人們流連忘返。

 但是這一派熱鬧之中卻也暗藏危機，國際基因科技公司（ingen）在製造恐龍的同時還力圖打造“混血兒”，將不同種類甚至不同物種的dnA相結合，最終意外製造出可怕的d-rex掠食者恐龍。

 之後以歐文（克里斯·帕拉特飾）為首的研究小組來到這裡研究迅猛龍，意外也就隨之發生了。

 從劇情簡介上來看，《侏羅紀世界》的故事倒也不復雜，幾乎和《侏羅紀公園》沒什麼區別。

 不過這種電影看的也是特效和恐龍，故事劇情倒是其次。

 特別是如今的電腦特效技術遠超以往，新技術的加持下，新的《侏羅紀世界》必然能給予觀眾們更新奇的視覺體驗。

 當然啦，暑期檔六月有《侏羅紀世界》這個“過江龍”，華夏這邊也有自己的“坐地虎”。

 和王皓前世不同，以往的華夏文化部門和華影集團還要考慮到對於國產電影的保護，往往在海外電影的上映上動些手腳。

 而如今他們卻是敢放心大膽地執行文化產業開放策略，讓華語電影和好萊塢電影在同檔期進行競爭。

 就比如說在這個2015年暑期檔的6月，星河集團將會上映一部名為《飆客（極盜者）》的電影。

 這部電影同樣屬於【星河電影宇宙】，是中、美合拍片，由星河集團、華影集團、萬達集團以及哥倫比亞和索尼、獅門影業一起投資。

 故事內容算是改編自卡梅隆前妻凱瑟琳·畢格羅的《驚爆點》，但星河集團的這版《飆客（極盜者）》和《驚爆點》還有原版《極盜者》是有所不同的。

 原版《極盜者》與《驚爆點》一樣，都是講述了喜歡極限運動的年輕特工潛伏到一個喜歡極限運動的盜匪團隊裡，最終尋找自我的故事。

 這個故事很簡單，但是原版《極盜者》的幕後製作卻並不簡單，在採用實景拍攝的手段下，該片歷時三年，製作拍攝週期長達221天，花費了1.5億巨資，在全球多個國家取景，從美國、德國、瑞士到奧地利、委內瑞拉，歷經了11個國家。

 電影中的場景畫面和極限運動毫無疑問是振奮人心的，讓人腎上腺素飆升。

 但是原版的電影劇情又實在是太過薄弱、拉跨，劇情缺乏新意，明明是緊張刺激的極限冒險動作電影，但主角團進行一系列極限運動挑戰，最終目的卻是為了完成特定的任務，獲得生命的昇華，而非是有一個明確的結果。

 這樣的情節設定，難以給觀眾帶來更多的驚喜和觸動，讓不瞭解極限運動的人只覺得看了個寂寞，感覺不像是在看一部電影，而是更像在看一部極限運動紀錄片。

 而且受劇情影響，原版電影的人物塑造也是極其單薄，角色形象不夠豐滿立體，人物性格和動機缺乏深度挖掘。